October 7th, 2012

Notes on a Scandal: "Весенняя" хрупкость и богемность бытия

По просьбам читателей (и к моему удовольствию) продолжаю "весенний" анализ. Сегодня на рассмотрении - образы Кейт Бланшет в недавнем Notes on a Scandal никто так и не сказал, как называется на русском этот фильм. На случай, если вы не смотрели: приготовьтесь к элинековской "Пианистке", но в новой интерпретации, с большей пикантностью. Компоненты те же: несчастная женщина пожилая, не гнушающаяся подпортить жизнь другим + [местами] не очень счастливая женщина молодая + совсем уж юный герой-любовник (у Элинек он, конечно, постарше будет).  А вот "соус", т.е. связи между этими составляющими другой, в нем вся соль и приправы. И часть этого можно уловить в костюмах и образах героев.
Персонаж Бланшет в этом смысле самый увлекательный, ибо именно её героиня проходит в фильме через наибольшее количество состояний и душевных трансформаций. Также, в её нарядах наиболее точно можно уловить, как одежда отражает внутреннее "я" человека.
Шиба (героиня фильма в исполнении Бланшет) - учительница ИЗО в городской школе. И одной из ведущих её характеристик является необычность и богемность. Банальное решение (для художницы-то!), но что поделаешь. И это качество в свою чередь,поддерживают одеждой художники по костюмам. Признаюсь, что поддерживают, особо не мудрствуя: 
Делают они это в первую очередь при помощи пресловутого богемного стиля: длинные, подметающие полы, юбки, иногда с орнаментом или вышивкой, как на иллюстрации выше. Эффект многослойности: топ, поверх которого надет кардиган, поверх которого повязан шарф, поверх которого накинуто пальто... Плюс, сапоги из какой-то другой оперы. Цель здесь проста - создать впечатление определенной небрежности, даже некоторой рассеянности и расхлябанности наряда, ибо "художница, творческий человек - о какой собранности и аккуратности может идти речь?!". Стереотипы, опять же, но они же и ассоциации.
На иллюстрации выше видно, что цвета наряда подобраны удачно для внешности Кейт Бланшет (она теплая и светлая Весна). Но по большому счету вся сущность [настоящего] богемного стиля - творчесво и выражание собственной креативности, нестандартности, даже маргинатьности. Поэтому данный стиль по сути не делает общую миловидность и привлекатьность образа главным своим приоритетом. И это по двум основным причинам.
Во-первых, традиционно будучи стилем художников/творческих людей, богемный стиль (происходящий, по некоторым источникам, от манеры одеваться, присущей бродячим цыганам Богемии) предполагает некотовую неустроенность (читай: бедность), которая и не позволяет быть наряду собранным и продуманным до конца. Все начиналось с того, что "настоящий художник = бедный художник", а значит и одевается он или она в то, что есть в шкафу (и не было еще снесено в ломбард ради покупки холста и красок). Конечно, сегодня далеко не все художники страдают "пороком" бедности, но исторический контекст богемного стиля остался. Так что если для вас это актуально, не "приглаживайте" свои богемные наряды - они не должны выглядеть "волосок к волоску", не пытайтесь сделать так, чтобы образ выглядел откровенно дорогим - это лишает стиль его сути, а ваш наряд богемности.
Ну а если вы пока в рядах сомневающихся, подумайте: оно вам надо? Шибе как раз-таки надо, даже очень. Так что результат соответствующий:
И хотя с одной стороны мне хочется обвинить стилистов с стереотипности, с другой их задача - отображать жизнь. И поверьте мне на слово, худ. студии и мастер-классы (по крайней мере в известных мне частях Украины, Израиля и Голландии) полны креативных дев в подобных нарядах.
Collapse )